Mission Loc@l: ¿Qué está pasando?
Alex Farkas: Vamos a tener una fiesta para celebrar el lanzamiento de nuestro nuevo sitio Paperwork. Es un resultado indirecto de UGallery, una galería en línea para nuevos artistas. En lugar de vender pinturas o fotografías vendemos serigrafías.
Va a ser genial. Uno de nuestros fotógrafos, Alex Greenburg, va a estar tomando retratos del día de los enamorados. Casi siempre Alex toma fotografías excelentes. Parecen no tener aire ni espacio, como si todo se le hubiera chupado. Pero de forma positiva.
Creo que vamos a hacer un muro de globos como telón de fondo. Y logramos que Truman Pilsner nos contratara.
ML: ¿Cómo sucedió eso?
AF: Tenemos oficinas en la calle 16 y Misión. Y uno de nuestros vecinos es una pequeña revista que se llama Drink Me. Nos dijeron: “hablen con Trumer”.
ML: Qué vecinos tan útiles.
AF: Sí. Solía trabajar de 8 a.m. a 8 p.m. todos los días en la oficina de mi casa. Hacía bastante pero…ha sido bueno haber conocido gente.
ML: ¿Cómo comenzaste en este negocio?
AF: Estudié historia del arte en la Universidad de Arizona. Mi mamá me dijo: “deberías estudiar negocios también”.
Comencé a tomar clases y así fue como conocí a mis dos socios de negocios. Son muy buena onda, pero si no hubiera estado en ese programa nunca los hubiera conocido.
Comenzamos en UGallery hace cuatro años y ganamos dos becas para compañías en ciernes. Cuando nos licenciamos nos mudamos a Nueva York. Siempre me encantó San Francisco y parecía ser el lugar apropiado.
ML: ¿Cómo decides quién vende obra en tu sitio?
AF: Al principio sólo lo hacíamos para artistas que eran alumnos. Ahora recibimos entre 50 y 100 solicitudes a la semana. Acepto alrededor del 40 de ellas. Cada vez más lidio con artistas nuevos y desconocidos. Nos reunimos con ellos y les ayudamos a ponerle precio a la obra. Es muy interesante encontrar a alguien en Kansas que está haciendo algo que nunca antes habías visto.
ML: Y, ¿has notado algo que tienda a venderse bien?
AF: Bueno, mucha gente está comprando obra para decorar sus casas, en lugar de comprarlo por la obra. Así que mariposas, paisajes. Cosas que son brillantes, pero no mucho.
ML: ¿Es tu propio gusto?
AF: Últimamente me he dado cuenta de que mi propio gusto a cambiado hacia lo extraño. Como el arte callejero. Cosas en donde no hay un incentivo financiero. Simple y sencillamente están haciendo obra por amor a la obra.
[le hace un gesto a una mujer que acaba de entrar por la parte trasera de la sala] Esa es mi mamá, Carol, Tuvo una galería también. Durante 33 años en Jerome, Arizona.
Carol: Hacía cerámica. Después comencé a vender obra de otras personas.
AF: Jerome es un lugar interesante. Alrededor de 450 personas viven ahí, pero la mayoría son artistas. Alguna vez fue una ciudad de mineros de alrededor de 20,000 personas pero fue abandonada cuando la mina cerró en los 50. Y después en los 60 comenzó a llenarse de artistas.
Carol: Ni siquiera puedo decirle exactamente por qué lo hice, pero me mudé de Nueva York en 1975. Pagué $18,000 dólares por una casa de dos pisos.
AF: Era la funeraria antigua.
Carol: Creo que la gente cercana a nosotros se preguntaba “¿cómo viven ahí? ¿De qué viven?” Viajaba mucho, mostrando edificio y cosas. Y pensé: “¿Qué hago con este niño?” Entonces, Alex comenzó a trabajar para mí cuando era pequeño.
AF: Era el asistente. Hacía mandados a la tlapalería. Movía la obra.
Carol: Instaló el aire acondicionado.
AF: Fue una gran experiencia. Aprendí mucho. Todavía hago mucho de eso hoy. Viajo de un lado al otro del país. Hago exposiciones como la Feria de Arte Asequible.
Carol: En realidad, de niño nunca estuviste expuesto a nada más que a artistas.
AF: Mis socios de negocios son buenos en otras cosas, pero no son buenos al colgar, martillar o viajar.
Carol: Para el negocio del espectáculo…
La exposición abrirá esta noche en la Galería Mina Dresden en el 312 de la calle Valencia, esquina con la calle 14; de 6 a 9p.m.
