Curado por Keith Hennessey y Julie Phelps en el Teatro Dance Mission se presentó el segundo año de Too Much! Fue sorprendente. Un lugar en el que el arte no choca.
Hubo una danza exquisita, tragedia sincera y en un momento dado hubo dos intérpretes que fingieron devorar sus seres infantiles (los niños eran en realidad muñecas bebés cubiertas de mazapán). En uno de los números, una mujer agarró un pequeño perro y gritó “¡Te odio Anne Sexton!” El perro pareció estar de acuerdo, pero confundido.
El arte pasó de ser serio a frívolo una y otra vez. En una sala, la gente destrozó un set de una presentación anterior con un mazo mientras en otro una mujer talló palabras del público en la piel de un hombre enfrente de ella.
Todo era arte, hasta los baños en donde los lavabos tenían un micrófono para transmitir el sonido al lavarse las manos. Hubo un intermedio y todo mundo comió arroz integral con verduras en curry y pan de maíz.
Era un ambiente como el de un San Francisco de los 70 a excepción de que nadie tenía barbas. Y de que en realidad no estuve en San Francisco durante los 70. Sólo he visto algunas retrospectivas en P.S. 1., en donde había que estar parado en una sala con muros en blanco y viendo videos de personas siendo espontáneos.
Tal vez esto es lo que le pasa al arte cuando hay crisis. Incluso con menos esperanzas de que alguien les pague, los artistas empezaron a actuar los unos para los otros. Los sets se hicieron de cartón. Las cosas estuvieron más raras de lo normal, incluso en esta rara ciudad. Con todo y todo fue una buena noche.
